В 2022 году Федеральным ведомством по культуре Швейцарии на премию в области графического дизайна номинирован интернациональный творческий дуэт Offshore Studio.
Статья Эйлы Анджелос опубликована 1 марта 2022 на портале It’s Nice That.
Offshore Studio возвращается с ошеломляющей линейкой нетривиальных проектов в области графического дизайна.
Список включает в себя интерактивную карту для Фонда Баухауза, публикацию, вдохновленную старыми андерграундными журналами, и чертову кучу экспериментальных шрифтов.
За последние пару лет объем работы Offshore Studio увеличился по понятным причинам: в 2018 они стали героями промо-проекта Ones to Watch, и с тех пор студия работала с издателями, редакторами, кураторами, графическими дизайнерами, визуальными исследователями и преподавателями дизайна, выходя за рамки того, что принято считать «обычным» графическим дизайном.
Студия основана Изабель Зайферт (1986, Германия) и Кристофом Милером (1988, Австрия) и базируется в Цюрихе и Эйндховене. Благодаря совместной практике команда запустила бесчисленное множество проектов разных жанров в области экспериментальной типографики, редакционного дизайна для множества носителей информации. «Это не обходится без кризисных моментов и затруднений, — говорит Изабель, — но, похоже, мы постепенно смиряемся с тем, что таков наш стиль работы, и нас интересует слишком много разных вещей». В связи с этим студия определила три направления своей деятельности: первое—это коммерческие заказы (в основном в сфере культуры); второе—исследовательская работа; третье—самостоятельные художественные проекты. Третье направление стало в значительной степени преобладать с тех пор, как студия участвовала в творческой резиденции в Академии Яна ван Эйка с 2020 по 2021 год. Команда также базируется в арт-резиденции Ла-Бек (La Becque), где они работают над новым исследовательским проектом.
У студии есть чем похвалиться. Например, одним из её недавних проектов под названием «Не к вашим услугам: манифесты дизайна», созданным для Цюрихского университета искусств. Проект анализирует роль графического дизайна и влияние, которое он оказывает посредством публикации. По словам Кристофа, проект задуман не как законченная вещь, но как документ, меняющийся под влиянием времени. Вдохновленные старыми андеграундными журналами, дизайнеры использовали динамическое сочетание текста и изображений для многочисленных, хотя и очень шаблонных макетов. Не говоря уже об использовании «диких комбинаций» шрифтов и размеров, а также добавлении маленьких, нарисованных от руки символов и рамок. Изабель продолжает объяснять, как они хотели перевести этот подрывной, андеграундный тон в редакционный формат. «Поэтому мы придумали четыре разных макета для четырех основных глав, используя разные размеры шрифта для каждой из них, уменьшающиеся с каждой главой». Тексты на английском языке напечатаны красным, а тексты на немецком—зеленым в конце каждой главы; цвет играет главную роль, поскольку он формирует разницу между цитатами, статьями и общей структурой.
Так же студия разработала веб-сайт для Фонда Баухауза под названием «Цифровой атлас»—интерактивную карту идей, объектов, стилей и людей, связанных с образовательной стороной Баухауза. Пользователи могут глубже погрузиться в различные школы искусства и дизайна по всему миру, чтобы лучше понять влияние и миграцию идей, связанных с этим выдающимся дизайнерским движением.
Ещё один проект—публикация под названием «Элементы», созданная во время пребывания в Академии Яна ван Эйка и отредактированная Джессикой Гайзел. Работа посвящена трансграничному региону Euregio, расположенному между Германией и Нидерландами и выполнена в жанре рассказа о выставках искусства и дизайна 2021 года. «Мы хотели сделать нечто большее, чем каталог выставки, и нам пришла в голову идея использовать четыре классических элемента—воду, землю, огонь и воздух в качестве идеи для публикации»,—делится Кристоф. «Древние культуры использовали эти элементы в качестве основы для объяснения природы и сложности всей материи, и мы хотели посмотреть на представленные выставки через их призму».
Все, над чем работает Offshore Studio, имеет последовательный уровень культурного воздействия. Портфолио студии, лишенное поверхностных концепций, изобилует глубокими исследованиями действительно важных тем, реализованными с помощью игривого сочетания символов, программного обеспечения и письма. «Все дело в том, чтобы понять, как перевести определенные идеи, концептуальные темы и пространства на визуальный язык, который кажется соответствующим теме, захватывающим и способным передавать сообщение впечатляющим и интригующим образом».
Перевод с английского Кирилла Заева